马友友率“广东国际青年音乐周”团队进车间交流

网易娱乐专稿1月16日报道 1月14日下午，广东国际青年音乐周（简称“YMCG”）艺术总监马友友与全体导师及YMCG交响乐团的青年音乐家们，共同前往某汽车企业一线车间与工作的青年员工们进行面对面的文化和音乐交流活动，分享“文化互通·共建互信”的音乐理念，启发创造性的艺术灵感。

音乐周导师麦克·布洛克一开场就用一段蓝调音乐跟大家狠狠玩了一把。当天的交流多以问问题的形式来进行。“你觉得蓝调怎么样？”在抛出这个问题后，麦克以演奏的方式完成了自问自答的环节，然后不断地重复两次甚至三次，这便形成了蓝调的演奏格式。“当你要表达一些很重要的内容时，可能会使用很多不同类型的句子。同理，当我们即兴表演的时候，也会遇上一个危险的情况：我们会很紧张，我们不知道要说什么，或者有时候忘记了呼吸，很紧张地一口气说很多东西。”

受到麦克的感染，两位YMCG成员——来自香港的陈永业和来自台湾的王纲主动上台与之互动，期间，他们得到了麦克的不断鼓励：“蓝调一般有三步：前两步是一样，第三个你即兴发挥就好了。ok,我们再试多一次，好吗？”说完，其他成员也加入到了演奏的队伍里，甚至于包括马友友和余隆等艺术大师及在场所有青年工人也跟着起立打着拍子、摇摆起了身体，有位带着吉他来的车厂的青年员工还在麦克的启发下即兴演奏了一小段。在短短几分钟的时间里，演奏与观赏的界限被打破了。

2018音乐周的主题是贝多芬。马友友表示，贝多芬作为钢琴家与作曲家，展示了艺术家可以兼顾多个范畴、维持大量创作、洞悉变化与启发创新，这些对于今天的我们仍然具有重要的意义。不仅如此，2020年将是贝多芬诞生250周年的日子，马友友希望借此帮助青年音乐家们更熟悉古典曲目、音乐语言与创作心理，“让你面对观众的时候，可以更清晰地解说兼演绎贝多芬，让大众同样明白为什么贝多芬的音乐到了今天还是那么贴近生活。”

这种多元化的探索和尝试也恰恰是当下的青年人所需要的，在音乐周的9天里，他们组成交响乐团、室内乐组、即兴乐队，一起讨论音乐的原动力以及音乐在21世纪的意义。对此，新加入YMCG乐团的香港乐手陈永业和台湾乐手王纲看来，这种在即兴基础上的练习于合作，对他们这样刚从音乐学院毕业的人而言是一个考验，同时，也是华人青年音乐圈的一个突破：“刚开始我们不知道应该怎么去做，但是这也会引发我们的反思。马友友先生第一天就在问我们，‘学音乐为了什么？未来音乐能做什么？’通过这几天的练习，我们明白了音乐可以有很多不同的呈现方式去呈现，在这里我们能自由发挥心中所想，不被任何约定俗成所束缚，可以天马行空去尝试心中所想。或许，这也意味着我们正在从学生、从普通过的演奏者试着往艺术家的层次迈进吧。”

马友友与他的“丝绸之路合奏团”也在不断通过各种新的音乐元素的融入，将经典曲目化为己有，形成一个具有个人独特风格、即兴创作的作品。在佛山交流的现场，汉内克·卡斯尔、五藤舞央和麦克·布洛克先从贝多芬的作品开始，向大家展示了“将经典化为己有”的过程。

音乐如何体现跨时空、跨国界和跨种族的文化传统呢？最后，所有导师一同上场，用一段《丝绸之路》中的乐章阐释了这个问题。正如马友友此前所言，“传统，就像是一件传家宝，我们不仅要珍藏，更需要一代代地传下去。但是音乐和文物不同，它是一种无形的文化传统，一种需要不断发展和丰富的传统。我们既要从心里来珍惜它，更要赋予它新的生命，而且还要让你的朋友和邻居也能认识它和欣赏它。我想，这些不同的组合融在一起，会产生一种共通的音乐意韵。”