冬日暖阳，让我们来一场音乐“大冒险”吧！
由广东省文化厅主办、广州交响乐团和星海音乐厅共同承办、越秀区委宣传部支持、大众汽车集团（中国）作为创始合作伙伴的2018（第二届）广东国际青年音乐周(以下简称“音乐周”)于1月11日正式开幕。
尽管近日广州气温骤降，但在接下来的九天里，在二沙岛上搭建的音乐周地标建筑——“篷房音乐厅”内，来自世界各地的青年音乐家将和音乐导师团们一起上演一场场音乐“大冒险”，为冬日的广州带去音乐的“火种”。
2018音乐周集合了具有不同教育背景、生活经历、来自四大洲的青年音乐家组成新一届“广东国际青年音乐周（YMCG）交响乐团”。他们将在拥有目前国内最完善和先进场地设施的广州交响乐团和拥有国内最佳自然混响音效之一的星海音乐厅，以及在广交大楼户外草坪临时搭建的多功能“篷房音乐厅”，进行一次从东方到西方、从古典到现代、从“有谱”到“没谱”的艺术探索之旅。除了开幕式和闭幕式音乐会，他们还有机会与在汽车工业一线工作的青年员工进行面对面的文化和音乐交流活动，分享“文化互通·共建互信”的音乐理念。
除了大众汽车集团（中国）的赞助支持外，2018音乐周还得到了广东省广州交响乐团艺术发展基金会的支持，实现了更大层面上的文化惠民，市民只需100元便可以看艺术大师马友友的演出，开幕式音乐会惠民票开售当天便售罄了正面座位。不仅如此，音乐会期间将举行室内乐大师课77堂，丝路工作坊80堂，交响乐排练和各类活动近20次，密度和规模远超首届。在星海音乐厅和二沙岛“篷房音乐厅”，还将有两场以惠民票价发售的公开音乐会及数场免费活动向市民开放。
琵琶与弦乐巧妙融合：音乐“中国画”展现文化互通
时至今日，西方“语言”如何讲好中国故事？中国文化又如何增加国际传播力？音乐周开幕音乐会就在试图回答这个问题。通过东方与西方兼备，经典与新作交织的曲目设计，充分体现了带着中国文化和中国形象走向国际舞台的用意。
广州交响乐团、广州青年交响乐团小号重奏组将为市民带来埃里克·伊瓦森的《喧耀音乐会》，2017（首届）广东国际青年音乐周交响乐团成员也将登台亮相演绎一曲安德鲁·诺曼《GT赛车》，颇有传承意味。2017年适逢德国作曲家贝多芬逝世190周年，作为音乐周的导师们，自然也会将目光放到这位伟大的作曲家身上。在开幕式音乐会上，音乐导师们将合作演绎《F小调弦乐四重奏》。本曲又称“庄严四重奏”，是贝多芬所写的最短的单乐章，虽然简洁却大放异彩，也是他唯一一件本人赋名的作品。贝多芬在题词中把作品献给一位热爱音乐的公务员好友，这意味着在音乐也是一种社交活动。
身为艺术总监的马友友也将亲自上阵，和其他四位导师一起演绎舒伯特的《鳟鱼五重奏》。合奏的五个人演奏个性鲜明，乐器的音质与音色都极为漂亮，无论是小提琴、中提琴、大提琴或低音提琴都有很高的声音密度。马友友也希望，通过与不同文化背景的青年音乐人一起创造新的音乐，向世界传达出了广东乃至中国音乐人乐于沟通、交流以及音乐背后的多元文化讯息。
除了西方经典交响乐作品外，丝路乐队成员、琵琶演奏家吴蛮和音乐周承办方之一广州交响乐团合作的《琵琶与弦乐协奏曲》极受关注。作为马友友创办的“丝绸之路乐团”重要创始成员，吴蛮曾七次获得格莱美“最佳演奏”和“最佳世界音乐专辑”提名，是国际乐坛上中国音乐的使者与琵琶音乐的代言人，也是跨界音乐与跨文化交流的标志性人物。
吴蛮在开幕音乐会上的表演将琵琶与弦乐巧妙融合，给予了观众前所未有的音乐震撼。《琵琶与弦乐协奏曲》是美国作曲家卢·哈里森专门为吴蛮而创作，作品充满了作曲家对年轻时在旧金山华埠格兰特大街上看中国戏曲的美好回忆。哈里森曾于1997年至2003年间游历了中国、韩国和印度尼西亚，吸收各国的典型乐风，最终成为美国最兼收并蓄的作曲家。现场，吴蛮的演奏颠覆性地将琵琶与西方交响乐相融合，犹如一幅用音乐绘制的韵味悠长的“中国画”，充分展现了琵琶的古典之美，而这种“文化互通”的乐曲风格，无形中也体现了广东国际青年音乐周的理念。
音乐和生活无缝连接：线上线下皆可与音乐周互动
开幕音乐会以门德尔松的《芬格尔山洞》序曲收尾，尽管这篇曲目被贴上序曲的标签，但因为它本质上是一篇独立的诗曲，它本身并不是告知“节目”的完结，相反，它的上演也正式为未来九天的“2018广东国际青年音乐周”探索之旅拉开序幕。
作为广东最新推出的一个国际性高端艺术品牌活动，“音乐周”因主张让青年音乐人才寻找音乐中的创造性和自我展示，而受到国际广泛关注和赞誉。2018 YMCG交响乐团共吸收了62名来自亚、欧、美、澳四大洲的青年音乐家，除了华裔还有部分非华裔音乐家，充分体现了乐团成员的多样性。不同国家和族裔的青年音乐家加入YMCG交响乐团，也更契合广东国际青年音乐周秉持的“文化互通 共建互信”发展理念。他们的年纪均在35岁以下，有些虽并非职业乐团乐手，但绝对不会缺少灵感和创意。在接下来的日子，他们将在包括马友友在内的十多位世界顶级导师的引导下，更多地围绕音乐进行思考和探索。最终，思维和艺术碰撞的火花将在闭幕当日的“马拉松音乐会”上得以集中呈现。
2018年的导师团队较去年阵容也更加强大，除了在开幕音乐会上亮相的马友友和吴蛮外，著名指挥家迈克尔·斯特恩、丝绸之路乐团核心成员及美国顶级交响乐团首席音乐家服务芝加哥交响乐团超过二十年的单簧管演奏家叶强，多次荣获格莱美音乐奖的低音大提琴明星埃德加·迈尔，朱莉亚音乐学院和柯蒂斯音乐学院中提琴教授黄心芸，范德堡大学贝莱尔音乐学院弦乐系主任科妮莉亚·赫德，小提琴家帕梅拉·弗兰克、五藤舞央及汉内克·卡斯尔和钢琴教授安娜·波隆斯基等都在此次的导师团之列。值得一提的是，在首届音乐周时广受好评的打击乐演奏家约瑟夫·格拉姆利、大提琴家麦克·布洛克和哈佛大学讲师蒂娜·布莱思也将回归。
这十五位国际一流音乐家将在九天内带领2018 YMCG交响乐团的青年音乐家们开展近200场各种规模、各类组合的工作坊、排练及讲座活动。和去年一样，除了在星海音乐厅举行的音乐会外，在广交大楼户外草坪上还有一座临时搭建的兼具多功能的“篷房音乐厅”。这个特别搭建的“篷房音乐厅”，除白天兼具YMCG交响乐团成员活动中心、媒体中心等功能，晚间将化身非常规表演场所，还将安排数场由艺术总监马友友策划的“乐聚·畅谈”音乐活动，其中的两场将向市民开放。
出生在巴黎、后移民美国，身上流着中国的人血液和文化，这种跨越地域和种族的生活经历，让马友友经常思考：“自己是谁？文化归属何方？家对自己的意义是什么？”对于音乐与青年、文化与社会、融合与创新这些议题，马友友都有自己独到的理解。首场对市民开放的“乐聚·畅谈”活动将在本周五晚上（12日）在篷房音乐厅举行，现场马友友及导师们将和市民聊些什么样的有趣话题，我们拭目以待。
当下，古典音乐越来越市民化、大众化、生活化，这是广州独特城市气质浸润的结果，也是广交作为职业乐团近年来诸多贴近市民举措和尝试的初衷。进入2018年，广州交响乐团也将和广州主流文化媒体合作共建新媒体传播平台，除了现场参与“乐聚·畅谈”活动，今年市民还能在线了解大师班、畅谈等现场动态、领略国际一流导师风采，与导师和青年艺术家亲密互动，还能借助媒体平台跟随马友友等艺术家走入佛山基层车间、马拉松音乐会台前幕后一起“玩”音乐，真正实现音乐与生活的无缝连接通过广州交响乐团和南方报业集团合作共建的新媒体平台（具体信息随后请关注“广州交响乐团”公众号和南方+新闻客户端发布）。
